やはり書かないわけにはいかない、あの出来事

今年の締めとして何を書こうかと思ったのですが、やはり東北地方を中心に甚大な被害のあった、あの地震に触れないわけにはいきません。
こないだテレビについて書いたエントリで軽く触れたのですが、今まで意識的にこの話題を避けてきました。はっきりいってこんないい加減なブログで軽々しく扱える問題じゃないという意識があったからです。

アタシは関東在住なので、節電や直後の物流の問題以外何の関係もなかったともいえます。しかし実際のところ関係あるのかないのかと聞かれれば、ある、わけでして。
福島には叔父夫婦が住んでいます。元々神戸の人で転居したのは15年ほど前です。かなり高齢になってからだったので、東北地方の寒さはかなり堪えたと思われます。
東北地方と書きましたが、福島といっても叔父夫婦の住んでいるのは北関東との境であり、まあ東北の入り口といって差し支えありません。それでもここ数年の間、何度か叔父宅を訪ねましたが、あまり経験のしたことのない寒さにはかなり驚きました。
叔父は「どうせ来るんだったら冬の方がいい。冬なら雪がある。でも夏は何にもない」と自嘲していましたが、神戸の、何不自由ない場所で育った叔父にとって、とんでもない田舎にきてしまった感があったのでしょう。

地震が起きたのは３月11日です。そして７月に入り元々身体の調子のすぐれなかった叔父が緊急入院し、８月に旅立ちました。
アタシはこの叔父を心底尊敬していたので本当にショックで、いや、こういう個人的すぎることは一切ブログには書くまいと思っていたのですが、それでも書いた方がいい、書かなきゃならない、と思ったのにはワケがあります。

叔父に関しては以前ブログでも書いたことがあります。何というか非常にノンシャランな人で、しかし趣味がいい。叔父が育った家は完全に貧乏の範疇に入るのに、初見の人なら関西弁でいうところの「エエシノボンボン」（良家のお坊ちゃん）に見えたはずです。
アタシはそんな叔父と映画の話をするのが大好きでした。あ、そういう見方があるのか、という驚きの連続で、けして書物の批評の受け売りではなく、自分なりの基準をしっかり持っていたんですね。
ですが子供の頃から叔父と映画の話をしていたわけではなく、本当に近年からなんです。でも叔父の映画の見方はアタシにとって非常にピンとくるものでした。それはもう、この人の感性を受け継いだんだ、としか思えなかった。

ここ一、二年、叔父の体調が良くなく長時間の会話が困難になっていました。ところが今年に入って若干持ち直しかけた矢先、あの地震が起きたのです。
文句をいいながら、慣れない寒さも、福島の人たちも、叔父は愛していました。神戸に勝る場所はない、と常々公言していた叔父も、福島の人たちの本質的な人の良さ、を見抜いていたのです。

叔父は亡くなりました。そして叔父が愛した福島も壊滅的な状況になってしまいました。でも何度もいいますが、福島といっても端の端で原発の影響も地震の被害もほとんどない地域なんです。
しかし世間はそうは思ってくれません。「福島」とひとくくりにされ、甚大な風評被害が出ました。福島というだけで敬遠される、そんな時代になってしまったのです。
風評被害による影響の話はいろいろ聞きました。正直凄惨としかいいようがない話もありました。叔父夫婦が経営する商店も「風評被害から逃れるため」人口が減ったので大幅な売り上げ減になったといいます。

今だからいいますが、アタシは東北地方が大嫌いでした。元来田舎嫌いなのですが、それに加えて今まで出会った東北人の人柄があまりいいとは思えなかったことも影響しています。
が、今年様々なことを経験しました。何度も何度も福島に足を運びました。その結果、福島の（といっても叔父夫婦の住む、とある街だけですが）印象が大幅に変わったのです。
とっつきはすこぶる悪い。だけれどもアタシが想像していたような底意地の悪さのようなものは微塵も感じませんでした。不器用だけど人を思いやる心を持った人たちばかりでした。

もう一度繰り返します。
叔父は亡くなりました。叔父が愛した福島も壊滅的な状況になってしまいました。
さらにいえば叔父が本当に心の底から大好きだった神戸の街も、あの阪神大震災で「別の街」になってしまいました。

アタシにとっても同じです。
今回のエントリはかなり感情を押し殺して書いています。
悔しいです。腹が立ちます。悲しいです。そんなマイナス方向の言葉しか出てきません。
人はいずれ亡くなります。街も時とともに生まれ変わります。震災、なんていうものが起きたため一瞬の出来事になってしまいましたが。
それでも新たな命が生まれ、壊滅状態だった街も新しく生まれ変わるのです。
これから、またスタートです。
来年はアタシも、アタシに関係している人も、してない人も、すべての人がいいスタートを切れるように願って2011年のブログを締めたいと思います。

阪急ブレーブスへの熱き思い

ずっとペンディングになったままになってるエントリアイデアがあって、1976年のプロ野球に関してなんですけど。
これはもう、それなりの調査が不可欠でして、少しずつ資料を集めているんですけどね。
何故1976年なのか、といえばアタシがプロ野球という興行に興味を持ったのがこの年でして、強い思い入れがあるんですね。

最初は何もわからず巨人と阪神を応援するとかいってて。周りにそんな奴いないとかいわれたんですね。当たり前なんですが。そんで巨人はやめてとりあえず阪神にしてみたのですが、その頃最強だったのは巨人でも、もちろん阪神でもなく阪急ブレーブスだったんです。
当時の阪急にはきら星のごときスターが揃っていました。
世界の盗塁王福本豊、イケメンサブマリン山田久志、豪快なスイングと巧打を兼ね備えた加藤秀司、打撃フォームがカッコいい長池徳二、快速球投手山口高志・・・。これにマルカーノ・ウイリアムスの両外国人、代打の本塁打記録を持つ高井、いぶし銀大熊、老練足立、超個性派の森本など脇役も揃っており、本当にいいチームでした。
しかしいかんせん人気はまったくなかった。これだけのメンツを揃えておきながら人気がないというのも異常で、当時は関西といえど阪神人気も寡占状態ではなかったんです。なのに人気がなかった。
そんな人気のなかった阪急にアタシが強い思い入れを寄せたのは、もちろん強かったこともあります。しかしそれだけじゃない。当時ね、土曜日と日曜日の夕方に阪急主催のゲームをテレビで毎週やってたんですよ。これを見るうちにどんどん引き込まれていった。
だって、何度もしつこいけど、これだけのスター軍団なんですよ。そりゃ引き込まれますって。何しろ子供だからね。もう単純に憧れるわけです。

生まれて初めてプロ野球の試合の生観戦をしたのも阪急戦でした。
場所は西宮球場。いや、もうこれは最高の球場だったと言い切れます。実際に当時の映像を見るとね、外野の芝生とかハゲまくってたりするんですけど、もうそんなことは関係ないわけです。
どうしても比較対象になるのが同じ西宮市にある甲子園球場なんですけど、甲子園はもちろん日本一の球場です。スタジアムに入った瞬間のあのトキメキは何物にも代え難い。しかし西宮球場だって負けていませんでした。
特に最寄り駅の西宮北口から西宮球場までの道のりが大好きでした。あの高揚感。一生忘れませんよ。
西宮球場は甲子園と違ってどこか近代的でね、スコアボードもオレンジで何となくおしゃれだったし、甲子園にはない二階席もあったしね。アタシはとうとう後楽園球場には行けずじまいでしたが、まさに関西の後楽園といった感じでした。（いや違うな、関西の後楽園は大阪球場か）

アタシが阪急に心を砕いていたのは1978年までです。結果的にあの日本シリーズの抗議から熱が冷めちゃいました。いや抗議云々じゃなくてアタシが見始めてから阪急は、たった２年とはいえずっと日本一だったんですよ。それがこの年日本シリーズで負けてしまった。
ちょうどその年の暮れ、阪神に大変革があり、そう、あの江川問題です。そして江川初登板の試合で阪神打線が江川を打ち崩したことが完全に阪神一本に絞るきっかけになったのです。

これね、今でも思うことがあるんですよ。もし、もしもね、阪急がヤクルトに勝って日本一になって、江川問題に阪神が一切絡んでなかったらどうなってただろうなって。

それ以降、もちろんパ・リーグでは阪急を応援していたんですが、もうあの頃のような情熱はなくなっていました。
アンダーシャツが赤になり、近鉄を真似たような帽子になって、阪急というチームの持っていたカッコよさみたいなのが消えた気がしたんです。
1980年代前半、山田や福本は現役だったとはいえ衰えを隠せませんでしたし、足立や長池は引退、加藤秀は広島にトレードされ、山口はまさに燃えつきました。アタシが思い入れを持った選手がどんどん減っていって、ユニフォームはダサくなるし、チームもなかなか優勝できなくなっていきました。
それでもやっぱり、阪急は他のパの球団とは別格でした。阪急電車に乗って阪急戦のポスターを見るにつけ熱いものがこみ上げてこなかったといえば嘘になります。
しかしそれもオリックスへの身売りで、さらには本拠地を西宮球場から神戸グリーンスタジアムへ移転したことによって、完全に、残りカスもでないくらいアタシも燃え尽きてしまったんです。

阪急ブレーブスは完全に記憶の中だけのものになりました。当時の写真や映像を見ると、もちろんいろいろ蘇るのですが、それより「もうなくなってしまったんだ」という虚無感の方が先にきてしまいます。
それでもですね、やはりこれだけは違う。この歌を聴くと、やっぱり思い出してしまう。今でもソラで歌えるこの歌だけはね。

肩書

今まで一番笑った肩書といえば、元横綱・双羽黒こと北尾光司の「スポーツマン」でしょう。
優勝経験のないまま横綱になり、親方と喧嘩して廃業した挙句、後にはプロレス転向した北尾ですが、よくわからない活動をしていた期間も長く、「スポーツ冒険家」みたいな肩書だったことが多かったのですが、いや、スポーツ冒険家でも十分わけがわからないのに、「スポーツマン」てな場合もあって。
なんだよスポーツマンって。お前は金太郎か。つかスポーツマンとか肩書かよ。

昔カメラマンをやってる友人の名刺を作ったことがあったのですが、肩書をどうするか、相当ディスカッションしたおぼえがあります。
たしかにカメラマン自体、十分肩書なのですが、名刺に入れるとことの他かっこ悪い。実際「CAMERA-MAN」と入れてる人がいて、あまりにもかっこ悪いので避けようとなったわけです。かといって「写真家」や「フォトグラファー」では大仰すぎるし。
結局何になったんだっけな。忘れた。

まあ友人の話はこれくらいにして、アタシ自身の場合も難しい。カメラマンよりもっと難しい。
名刺を作った、てなくらいだから、アタシの有り体の一般的な職業名はグラフィックデザイナーということになるのですが、これは恥ずかしい。
いやいや、そんな立派なもんじゃござんせんよ、と謝りたくなる。しかしどうしても肩書が必要な時があるわけで、申し訳ない気持ちいっぱいで「グラフィックデザイナー」と書くわけでして。
別にへり下ることもないのですが、それにしてもグラフィックデザイナーって、何かフォトグラファーと同じニオイがしません？

ただ名刺だけは他にないかと考えたのですが、カメラマンと違い、言い換え、みたいなのがあんまりないんですな、これが。
たとえば「図案家」とか狙いすぎでイタい。イタすぎる。とはいえ「DTPデザイナー」じゃかっこ悪すぎるし、「DTPオペレーター」では職種が違う。つか「DTP」とかダサすぎでしょ。

なんかこう、ダサくもなく臭みもない、それでいて一発で何をやってるかわかる、いい肩書ってないもんですかね。場合によってはギャラ発生してもいいから誰か考えてよ、ねえ。

それじゃまた

今回はちょっと怖い。何しろSMAPネタですから。まあ一刀両断するような内容ではないのですが。

SMAPの楽曲で一番好きなのは「セロリ」なのですが、もう一曲、とても好きな曲があって。それが「それじゃまた」なんですよ。
シングルカットされた曲じゃないので知名度はそんなにないのかもしれませんが、クサい言葉でいえば、つかユニバースのCMみたいですが、こんなに「明日への活力」を得られる曲もない。ある意味一連の植木等ソングより活力が出てきます。

日々の生活の中で、それこそ映画の中の植木等のように「超絶ポジティブ」状態を保つなんてことはとてもじゃないけど不可能なわけで、しかしそれでもやらなきゃいけないわけです。
まあいや「しょうがない」とか「せっかくだから」みたいな感情で精一杯のことをやろうとする。むろんいくら精一杯やったところで批判されたり叱咤されたりもするわけで、そういう時にこそ、この「それじゃまた」という曲がピッタリハマるのです。

特に「お互い身体だけが資本ですから」というフレーズはグッとくる。アタシのようなフリーでやってる人間は勿論、サラリーマンとて身体が資本なのには変わりないわけです。
つまらない風邪ひきとかもですが、こないだ歯痛になった時も集中力が著しく低下して本当に参ったりしました。いや、もうね、体調が悪くなると、いろんなことがどうしようもなくなる。精一杯のレベルが下がるので、どうしても「稚拙な仕事ぶり」になりやすい。となるとアタシの評判も下がる、というまったく碌でもないスパイラルにハマるってなわけです。
もうアタシももうすぐ40代の半ばですからね。ただでさえ集中力が落ちているのに体調悪化でさらに集中力が落ちるのは避けたいわけで。

何だかグチになってしまいましたが、「それじゃまた」の話ですね。結構昔に録音されたんですね、これ。アレンジはカッコいいのですが、どうせなら今のSMAPの声で再レコーディングしてほしいなと。コンサートではやってるのかもしれませんが、それじゃ繰り返し聴けないからね。

いろいろアクシデントを乗り越えた今のSMAPが歌うことによって、より深みが出ると思うのですが、どうでしょうか。

ニオイと欲情

最近までわからなかったネットスラングの中に「スク水」というのがあります。スクール水着のことなんですが、ただ単に略しただけなのでもしかしたらネットスラングではないのかもしれません。
ネットで「スク水」と使われる時は、大抵「性欲の対象」として使われるわけで、まあコスプレの一種なんでしょう。
しかしこれがどうにもアタシは信じられないんですよ。

スクール水着を見て欲情するかどうかという問題ではなく、アレを見るとまず浮かぶのがニオイです。あの独特のカルキ臭いプールのニオイ。そのニオイが染み込んだスクール水着のニオイなどクサいだけなんですよ、アタシにとって。
以前たばこの臭いについて書きましたが、まあアタシが喫煙者だというのを差し引いて考えると（いやホントはそこ差し引いちゃいけないんだけど）、スクール水着の臭いのがよほどガマンできない。もう欲情するどころじゃないわけでね。
そういえば昔、看護婦の子と付き合ってたことがありました。アタシは元来コスプレのたぐいには一切興味がないのですが、ナースルックといえばコスプレの中でも特に人気があるわけで、だったらモノの試し、と一度だけその彼女にお願いしたことがあります。
しかし彼女の一言はアタシを醒めさせるには十分でした。

「別にいいけど実はメチャクチャ汚いし、第一クサイよ」

そうなんだ・・・。いや、クサイのはガマンできるんですよ、いくらでも。でもガマンしてる時点で欲情とは大きく離れてしまう。試そうという気すら失せてしまったんです。

じゃあ好きなニオイは何なんだ、となれば、クサイニオイが欲情を減退させるのであれば、もしかしたら好きなニオイは欲情を増幅させるニオイなのかもしれない。それが何なのかはわかりませんが。
何か性癖を開陳してるみたいな内容になってしまった。こんなこと書く予定じゃなかったのに。これで本当にいいのかアタシ。

鶴瓶の息子

「鶴瓶の息子」なんていうと、27時間テレビで晒したイチモツの方が有名だと思いますが、そういう話じゃありません。

今やってる朝ドラね、面白いことは面白いんだけど、どうも主人公の性格が一定していないというか。複数の演出家が演出してるからある程度はしょうがないんだけど。
このドラマで鶴瓶の息子が、わりと重要な役で出ていました。はっきりいって演技は拙いといってもいいのですが非常にいい味を出していました。これならいろんなドラマに出れるのではないでしょうか。
それにしてもこの配役は実に巧い。何というか、駿河太郎という人が鶴瓶の息子である、というのが非常に重要なのです。といっても、当たり前ですが、ドラマの中でそういうことは出てきません。

鶴瓶に関しては何度も書きましたが、複雑な多様性があります。この辺が見る人を選ぶのですが、多様性こそ鶴瓶の魅力であり、そこが失われると鶴瓶が鶴瓶である意味がなくなります。

駿河太郎はこの多様性を十分すぎるほど受け継いでいます。
このドラマでの役どころは、表面的には非常に穏和で善人、しかし裏の顔もちゃんと持っている、ある意味難しい役なのです。先ほども書きました通り、演技はとても巧いとはいえない。にも関わらずドラマにバッチリハマり込んでいるのは、もともと持っている素質というか素養というか、以前書いた通り、鶴瓶が持つ「表面的にはいい人だけど、実は腹黒い、しかしやっぱり本当にいい人かもしれない」という要素を駿河太郎も持っているのです。

いわゆる二世タレントは非常に難しく、藤山寛美・直美親子のように親子揃って天才なのは例外中の例外で、他には横山エンタツ・花紀京のように親父天才、息子職人みたいなパターンもありますが、大抵は親子どちらかが劣ってみえるものです。
今現在の評価でいえば駿河太郎は七光りから抜け出していない。しかし親父である鶴瓶のDNAを活かして伸びていけば、類をみない二世タレントになれる可能性があります。
だいたいあの笑顔。あんな笑顔は普通の人にはできないのです。演技云々の話じゃない。鶴瓶の遺伝子が入ってないと絶対できない笑顔なのです。それは才能といいかえてもいい。せっかくの才能があるわけだから、これからいい役者になってほしいな、と思うのです。

よし、今日から君の名前は手ぶらーシカだ

アタシはまあフリーという名の遊び人みたいなもんなので、いつも手ぶらに近い格好で外出します。
ま、それでも仕事の時は仕事用のカバンを担いでいくわけですが、完全にプライベートの時は持っていく荷物がないのですね。とはいえ意外とコマゴマした荷物があって、たとえばエネループブースターとかね。当然エネループブースターとiPhoneを接続するケーブルのたぐいも必要なわけで。あとBluetoothの片耳ヘッドセットとか。

Bluetooth片耳ヘッドセットは使い始めてひと月くらいになるんですが、これは便利なもんですね。この手の商品を買うのは最初なのでまずはリーズナブルなのを買ったんですが、こんなに便利なんだったらもっと早く買うべきだった。アタシは外出先でラジオ音源を聴くことが多いのですが、元がラジオなんでモノラルで十分なんですよ。もちろん必要とあらば、というか音楽を聴く時はステレオでも聴けますしね。

話がそれましたが、それらの持ち運ぶのに、さすがにポケットに突っ込むのは無理すぎる。てなわけで今年のはじめくらいからウエストポーチ（通称：腰ミノ）ってなもんを使い出したのです。
正直ウエストポーチを馬鹿にしてましたわ。昔のだっせーのしかイメージできてなかったから。今は結構いいデザインのもいろいろあって。んで使ってみてまあ何と便利なことよ、と。さっきから便利便利ばっかりいってますが、本当にこいつは便利です。ちょうどエネループブースター諸々とアタシにとっての必需品である点鼻薬（通称：鼻シュッシュ）と目薬がすっぽり入る。つまり腰ミノを購入したことで完全に手ぶらモード（通称：手ぶらーシカ）を手に入れたわけです。

しかしこないだもここで報告した通り、LifeTouchNOTEというAndroid機を購入したことによってアタシの手ぶらーシカが崩れつつあります。
このLifeTouchNOTEという機械、微妙に大きい。B6の幅をやや短くした程度で、当然ポーチには入らず、しかたなくカバンを持ち歩く羽目になったのです。
かといってアタシはピッタリサイズのカバンをあいにく持ち合わせていない。これは非常にマズいのです。何がマズいかって、名付け親にして親友のワニのゲーナに申し訳がたたないじゃないですか。なんとかゲーナが動物園に勤務している間に問題を解決しなくては。
（唐突なチェブラーシカネタが続きますがご勘弁を。そもそもこのダジャレがないと、こんなどーでもいいエントリは成立しないのです）

これからどうしていけばいいのか、案は３つ。
１．LifeTouchNOTEがギリギリ入る、今より大きいウエストポーチ（腰ミノ（大）（仮称））を購入する
２．この際仕事用と兼用できる、わりとカッチリしたカバンを買う
３．LifeTouchNOTEを持ち歩くのを一切やめる

３にしてしまっては、つかLifeTouchNOTEは持ち歩かないと意味がない機械なので論外として、１と２の間で揺れ動いています。
え？だいたいいい大人が手ぶらで出かけようと思うのが間違い？あ、ホンマ・・・